1. Aqualung (1971)
Aqualung est l’album le plus emblématique et le plus acclamé par la critique de Jethro Tull, mêlant des influences hard rock, folk et progressives. Avec des classiques comme “Locomotive Breath” et le morceau-titre, il aborde les thèmes de la religion, de la pauvreté et de la société.
2. Thick as a Brick (1972)
Présenté comme une seule chanson continue, cet album conceptuel est une satire du rock progressif lui-même. Sa structure complexe, sa virtuosité musicale et son esprit lyrique en font une pierre angulaire du prog des années 70.
3. Songs from the Wood (1977)
Mêlant le folklore britannique et l’imagerie pastorale au rock progressif, cet album marque le début de la période “folk-prog” de Tull. Il est richement arrangé, lyrique et rempli d’histoires charmantes.
4. Stand Up (1969)
Cet album marque un tournant avec l’arrivée de Martin Barre à la guitare et la prise en main de la création par Ian Anderson. C’est un mélange brut de blues, de rock et d’expérimentations prog précoces qui leur a permis d’élargir leur public.
5. Ménestrel dans la galerie (1975)
Un album très personnel et orchestral, avec des sections acoustiques baroques équilibrées par des moments de heavy rock. Les paroles introspectives d’Anderson et les arrangements dynamiques du groupe brillent tout au long de l’album.
6. Benefit (1970)
Plus sombre et plus mélancolique que son prédécesseur, Benefit est une transition entre le blues-rock et les tendances progressives d’Aqualung. Il présente des mélodies obsédantes et des thèmes introspectifs.
7. Heavy Horses (1978)
Dans la continuité de l’inspiration folk, cet album rend hommage à l’Angleterre rurale et aux valeurs traditionnelles. L’instrumentation luxuriante et les paroles poétiques créent une atmosphère mature et sincère.
8. Stormwatch (1979)
Marquant la fin de la trilogie folk-rock classique, Stormwatch se penche sur les préoccupations environnementales et adopte un ton plus sombre. Il s’agit du dernier album à avoir compté plusieurs membres originaux avant un changement majeur de la formation.
9. Crest of a Knave (1987)
Cet album, récompensé par un Grammy, marque un retour réussi, mêlant la production des années 80 à l’écriture classique de Tull. Bien que controversé pour avoir battu Metallica aux Grammys, il contient des compositions fortes comme “Farm on the Freeway”.
10. Jeu de la passion (1973)
Souvent éclipsé par Thick as a Brick, ce morceau conceptuel plonge plus profondément dans des thèmes métaphysiques et spirituels. Elle est dense, théâtrale et difficile, mais elle récompense les auditeurs assidus par sa narration à plusieurs niveaux.
