Tangerine Dream : Une Légende de la Musique Électronique
Année de Formation et Pays
Tangerine Dream a été fondé en 1967 par Edgar Froese à Berlin, Allemagne. Le groupe est considéré comme l’un des pionniers de la musique électronique, ayant influencé le monde de la musique, en particulier dans les années 70, avec son style unique. Tangerine Dream a publié de nombreux albums au fil des années et a composé de la musique pour plusieurs films, ce qui a contribué à leur renommée internationale.
Membres
Tangerine Dream a connu plusieurs changements de membres au cours de son histoire. Cependant, le fondateur et membre le plus ancien, Edgar Froese, a toujours été l’élément moteur derrière la vision musicale du groupe. Voici quelques-uns des membres clés du groupe :
- Edgar Froese (synthétiseurs, guitare, chant) : Froese était le fondateur et l’esprit créatif derrière le groupe. Il était responsable de la direction musicale de Tangerine Dream et était le seul membre constant du groupe.
- Klaus Schulze (batterie, équipements électroniques) : Klaus Schulze a été un membre important des premières années du groupe. Il a ensuite commencé une carrière solo, mais sa contribution à Tangerine Dream a été cruciale pour leur son initial.
- Christopher Franke (synthétiseurs, batterie) : Franke a rejoint le groupe dans les années 70 et a contribué au développement du son électronique. Il a joué un rôle majeur dans le son de Tangerine Dream.
- Peter Baumann (synthétiseurs) : Baumann a rejoint le groupe dans les années 70 et a joué un rôle clé dans l’évolution du son du groupe.
- Jerome Froese (synthétiseurs, guitare) : Jerome Froese, le fils d’Edgar, a rejoint le groupe dans les années 90 et a contribué à poursuivre l’héritage musical de Tangerine Dream.
Style Musical et Thèmes
Tangerine Dream est l’un des premiers groupes à avoir popularisé la musique électronique. Ils ont utilisé de manière intensive des synthétiseurs, des boîtes à rythmes et des équipements analogiques et sont des pionniers dans le domaine de la musique ambient, du krautrock et de l’école berlinoise de musique électronique.
Caractéristiques Musicales :
- Utilisation des Synthétiseurs et Instruments Électroniques : Le groupe est reconnu pour l’utilisation des synthétiseurs et d’instruments électroniques, un élément qui les a distingués de nombreuses autres formations de leur époque. Ce son est souvent caractérisé par des ambiances longues et éthérées.
- Structures Atmosphériques et Instrumentales : Tangerine Dream est connu pour ses compositions atmosphériques, où la musique ne comprend souvent pas de chant, et l’accent est mis sur les motifs sonores et les sons électroniques.
- Improvisation et Avant-garde : Le groupe a été reconnu pour ses improvisations et son approche avant-gardiste de la musique, ce qui donne à leur musique un caractère unique et souvent imprévisible.
Albums Importants
Tangerine Dream a sorti de nombreux albums influents au cours de sa carrière. Voici quelques-uns de leurs albums les plus emblématiques :
« Phaedra » (1974)
« Phaedra » est souvent considéré comme l’un des albums les plus influents du groupe et a été essentiel dans le développement de la musique ambient. Cet album marque la transition vers un son plus électronique et atmosphérique.
- Titres à Souligner :
- « Phaedra » : Le morceau titre est l’un des plus longs et des plus iconiques du groupe, avec ses parties répétitives et éthérées de synthétiseurs.
- « Mysterious Semblance at the Strand of Nightmares » : Ce morceau est un parfait exemple du style atmosphérique caractéristique de Tangerine Dream.
« Rubycon » (1975)
« Rubycon » est un autre album classique du groupe et est souvent vu comme l’un des travaux les plus importants dans la musique électronique. Il contient de longues compositions qui ont contribué à établir Tangerine Dream comme l’un des leaders de l’école berlinoise.
- Titres à Souligner :
- « Rubycon Part One » et « Part Two » : Les deux parties de ce morceau sont longues et présentent des textures électroniques complexes, caractéristiques du son de Tangerine Dream à cette époque.
« Stratosfear » (1976)
« Stratosfear » est un album où Tangerine Dream a incorporé des éléments plus mélodiques et structurés dans leur musique tout en conservant leurs racines électroniques.
- Titres à Souligner :
- « Stratosfear » : Le morceau titre montre l’évolution du groupe vers une approche plus mélodique, tout en maintenant une forte présence d’éléments électroniques.
Faits Intéressants
- Compositions de Films : Tangerine Dream n’a pas seulement sorti des albums, mais a également composé des musiques de films célèbres tels que Risky Business (1983) et The Sorcerer (1977). Leur musique dans ces films est toujours louée pour son atmosphère et sa capacité à enrichir l’expérience visuelle.
- L’École Berlinoise : Tangerine Dream est l’un des fondateurs de l’école berlinoise, un mouvement de musique électronique connu pour ses structures répétitives, ses sons ambiants et ses approches expérimentales du son.
- Légendes des Synthétiseurs Analytiques : Le groupe a utilisé au début de sa carrière des synthétiseurs analogiques qui sont devenus la base de nombreuses musiques électroniques à venir.
Conclusion
Tangerine Dream est l’un des groupes les plus influents et innovants de l’histoire de la musique électronique. Grâce à leur utilisation pionnière des synthétiseurs et des instruments électroniques, ils ont ouvert la voie à de nombreux autres artistes et mouvements musicaux. Le groupe a laissé un héritage musical avec des sons atmosphériques, des improvisations et des approches avant-gardistes qui continuent d’influencer la musique contemporaine. C’est un groupe légendaire qui a créé une musique non seulement iconique, mais aussi intemporelle.
